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Indie Comics Showcase # 102: Megamoose, Killer of Kings & One Night à Prague




Bienvenue à nouveau dans un autre épisode d'Indie Comics Showcase, le blog hebdomadaire où nous signalons de booster quelques bandes dessinées vraiment indépendantes qui financent actuellement leurs projets, en externalisant leur financement d'une manière ou en une autre, ou qui s'auto-éditent tout simplement. Chaque petit soutien pour ces créateurs compte, du simple engagement d'un dollar au forfait de vingt-cinq dollars, et bien sûr, les niveaux supérieurs sont généralement amusants aussi! Même si vous ne pouvez pas soutenir une campagne ou acheter un livre, vous pouvez partager ou tweeter à propos de ces projets à vos amis et abonnés.

Sur Indie Comics Showcase, nous interviewons les créateurs, montrons de l'art et vous expliquons comment vous pouvez découvrir le produit par vous-même. Ci-dessous, nous avons quelques campagnes de financement participatif exceptionnelles cette semaine que vous pourrez découvrir, apprécier et, espérons-le, soutenir en soutenant une ou plusieurs d'entre elles! Merci de les vérifier et d'être la meilleure partie de Indie Comics Showcase. Allons-y!

Des bandes dessinées amusantes pour l'enfant qui sommeille en vous grâce à l'utilisation de personnages et d'histoires destinés aux «Seedlings», des enfants de 4 à 12 ans. Et dans cette tranche d'âge, j'ai deux groupes spécifiques: de 4 à 7 ans et de 8 à 12 ans. Je suis très spécifique dans mon groupe d'âge, car à mesure que les enfants passent de 4 à 7 ans et deviennent de 8 à 12 ans, ce qui les divertit se développe et change également.

Chris Braly: Bienvenue à nouveau à Bleeding Fool, John! Dites à nos lecteurs les dernières nouvelles.

John Celestri: Je lance le mien John the Animator Comics, Une entreprise qui réintroduit Innocent Fun et Whimsy dans la bande dessinée.

CB: Cela semble ambitieux, mais ce n’est pas votre premier travail en tant que créateur de bandes dessinées, en fait vous avez une histoire riche en animateur dessiné à la main. Parlez un peu à nos lecteurs de votre histoire et comment cela a conduit à cela.

JC: J'ai animé l'emblématique Boba Fett dans le Star Wars Holiday Special et de nombreux autres dessins animés des années 1970 et 1980. Celles-ci incluent He-Man, She-Ra de Filmation; et les jeux vidéo Dragon’s Lair et Space Ace de Don Bluth. J'ai également animé le film d'animation culte classique Rock & Rule et une série de publicités animées de Batman.

Maintenant à la retraite, j’ai mis mes talents et mon expérience au service de la création de mes propres personnages pour une série de bandes dessinées de tous âges destinées aux jeunes enfants… et de réveiller l’enfant intérieur d’un adulte.

CB: Vous étiez certainement la meilleure partie de l'offre spéciale Star Wars! Nous vous avons déjà parlé de Snuffy & Zoey. Parlez-nous un peu plus de ces autres livres et de ce qui les a inspirés.

JC: Je crée pour un public beaucoup plus jeune que ce qui est aujourd'hui le premier lectorat de la bande dessinée, qui a entre 13 et 15 ans. Mes personnages et mes histoires sont pour les «Seedlings», des enfants de 4 à 12 ans. Et dans cette tranche d'âge, j'ai deux groupes spécifiques: 4 à 7 et 8 à 12 ans.

Je suis très spécifique dans ma tranche d’âge, car à mesure que les enfants passent de 4 à 7 ans et deviennent de 8 à 12 ans, ce qui les divertit évolue et change également. (Je me souviens encore de ce que c'était que d'être à ces âges et comment j'ai développé et exercé mes propres «muscles» d'imagination.)

Snuffy & Zoey Toy Box Adventures (4 à 7) se concentre sur deux ours frères qui sautent dans leur boîte à jouets magique et vivent des aventures. Mon idée est d'encourager les jeunes lecteurs à explorer leur propre imagination et à créer leurs propres divertissements et histoires. Mais je n’écris pas d’histoires avec des messages sociaux ou politiques cachés. Dans le premier livre de 24 pages, Snuffy et Zoey tentent de voler des cupcakes à un dragon! Dans le deuxième livre de 32 pages, le ballon de foot de Snuffy et Zoey rebondit dans la boîte magique et se perd à l’intérieur! En essayant de le trouver, Snuffy et Zoey sont capturés par un gang de pirates fait de ballons colorés!

Nicky Nardson: Mega Moose Comics (8 à 12) parle d'un nerd intimidé, qui reçoit comme par magie des pouvoirs extraordinaires. Avec une vague d'une plume magique, Nicky peut se transformer en un être de type Minotaure avec tous les pouvoirs du règne animal. La série est destinée aux jeunes confrontés à la société survivante des écoles élémentaires et intermédiaires. Le premier numéro contient deux histoires autonomes (12 et 16 pages).

CB: Quelle a été l'inspiration pour faire des bandes dessinées pour enfants plutôt qu'un public plus large?

JC: Il est évident pour moi que les enfants ont longtemps été négligés en tant que groupe par les éditeurs de bandes dessinées grand public et indépendants. J'écris mes histoires d'une manière qui ne parle pas avec condescendance aux enfants. Mon objectif est de réintroduire l'innocence et un sentiment de fantaisie dans la bande dessinée. Je ne veux pas dire une innocence «sucrée», mais plutôt une innocence comme le sont les enfants. Laissez-les grandir naturellement; les histoires comiques n’ont pas besoin de forcer les enfants à se nourrir de ténèbres

Si la communauté de la bande dessinée ne cultive pas et ne fait pas grandir énergiquement les enfants de 4 à 12 ans en tant que nouveau public, alors ils seront totalement perdus dans les jeux vidéo et les films … et les bandes dessinées mourront avec le groupe d'adultes actuel.

CB: Y a-t-il d'autres créateurs qui y ont contribué? Ou quelqu'un qui vous aide à produire les livres ou à les réaliser?

JC: Je suis le seul créateur (écrivain, artiste, coloriste, lettreur) et je gère toute la réalisation par moi-même.

CB: Qu'apprenez-vous du financement participatif et de la création grâce à ce processus?

JC: Ce que j’ai appris, c’est que chaque campagne de financement participatif part de zéro; et vous ne pouvez pas vous attendre à ce que ceux qui vous ont soutenu dans les campagnes précédentes vous soutiennent automatiquement dans la nouvelle.

CB: Merci d'avoir discuté avec nous! Bonne chance et nous soutenons pour vous, John!
JC: Merci, Chris. J'apprécie que vous m'interviewiez.

Un jeune guerrier dans l'ère pré-inondation de l'humanité, continue sa mission donnée par Dieu pour débarrasser la Terre des 5 rois immortels connus sous le nom de Darque. Réussira-t-il sa mission?

Chris Braly: Dites à nos lecteurs votre argumentaire pour Killer of Kings – Dites brièvement à nos lecteurs ce qui se passe.

Gary Shelton: Ainsi, un jeune homme de l'époque pré-inondation croit qu'il est appelé à débarrasser le monde connu de 5 rois connus sous le nom de Darque. 4 des rois sont les fils d'un homme nommé Viktor qui est possédé par un ange déchu nommé Akai qui est le 5ème et le plus puissant roi. Leur pouvoir les rend immortels… ou du moins le pensaient-ils jusqu'à ce que l'un des rois immortels soit tué.

CB: D'où est née l'idée de ce projet?

GS: Je suis fan des films sur les épées et les sandales et je voulais en quelque sorte être impliqué dans la narration d'une bonne histoire impliquant certains de ces éléments.

CB: Quel genre de fans de bandes dessinées pensez-vous que cette bande dessinée divertira le plus?

GS: Killer of Kings incarnera certains tropes «habituels» que les gens peuvent associer à des types de héros ordinaires, comme le gars musclé, le héros opprimé, une femme forte, vous connaissez le genre de choses qui plaisent à un large public. Ces personnages stéréotypés, cependant, ne joueront pas aux attentes de leurs modèles de personnages. Ce qui, je pense, en fera une lecture amusante une fois que l'histoire décolle.

CB: Parlez-nous un peu de votre équipe créative / des autres créateurs qui y ont contribué?

GS: J'ai commencé à tout faire moi-même, mais mon bon ami, Leandro Chico, a toujours diverti les histoires que j'ai inventées au fil des ans pour trouver des choses incroyables pour les «chemins» de l'histoire. Je lui ai demandé s'il voulait devenir l'auteur du livre et il a pensé que c'était aussi une bonne idée.

CB: À quoi ressemblent votre processus créatif et votre flux de travail? Comment passez-vous de l'idée au livre fini? Qu'est-ce qui t'inspire?

GS: Ha! Dans le passé, je laissais simplement l'histoire se dérouler de manière organique d'un panneau à l'autre avec juste une idée générale de la fin du livre. Maintenant, c'est un peu plus simple. J'ai dû lâcher prise et faire confiance à son contrôle, tout en ajoutant des éléments ici et là, tandis que je me concentre sur devenir un meilleur artiste / conteur. J'ai été fortement inspiré pour ce livre par le temps entre Adam et Noah dans les Écritures, des artistes comme Joe Maduriera, Carlos Pacheco, Jeff Matsuda, Chris Bachalo, Todd Macfarlane et bien d'autres. Je pense que je veux être aussi bon que ces gars-là.

CB: Qu'apprenez-vous d'autre du financement participatif et de la création grâce à ce processus?

GS: Le processus du passe-temps aux affaires possibles vous amène à jongler un peu. Heureusement, les bandes dessinées Starcross, Joe Spicer et Bill Raupp sont un soutien formidable dans ce processus et je peux faire plus de création.

CB: Y a-t-il autre chose que vous aimeriez ajouter à propos de vos bandes dessinées?

GS: J'ai plus de titres à venir après que Killer of Kings ait pris son élan, mais ce livre laissera le lecteur désireux de savoir où il va et comment il y arrivera.

CB: Merci d'avoir discuté avec nous! Bonne chance et nous vous soutenons!

GS: Merci Bleeding Fool d'avoir pris le temps de relire le livre et j'apprécie le soutien!

Une nuit à Prague est un jeune-adulte (YA), roman graphique d'aventure fantastique. Il se compose de cinq chapitres de 23 pages chacun. Le premier chapitre a été complété et proposé ici en tant que numéro 1 de la bande dessinée.

Chris Braly: Dites à nos lecteurs votre argumentaire pour One Night in Prague – Dites brièvement à nos lecteurs ce qui se passe.

Constantin Werner: One Night in Prague est une bande dessinée d'action et d'aventure pour jeunes adultes sur deux amants croisés par étoiles combattant des monstres et des démons lors d'une nuit de folie dans la capitale tchèque.

CB: Est-ce votre premier travail en tant que créateur de bande dessinée? Dites-moi ce qui a conduit à cela?

CW: C'est la première bande dessinée que je pourrai réaliser mais pas ma première tentative. Il y a quelques années, j'ai développé une bande dessinée de science-fiction très ambitieuse avec l'artiste Bill Sienkiewicz et l'ai présentée à de grands éditeurs. Malheureusement, il était trop cher pour eux de financer à partir de zéro et le calendrier de Bill était trop fou pour l’impliquer dans une campagne de financement participatif. En raison de cette expérience, j'ai planifié One Night in Prague comme une campagne Kickstarter dès le départ et avec un budget plus gérable.

CB: Avez-vous toujours été fan de bandes dessinées? De quelles bandes dessinées vous souvenez-vous le plus?

CW: Je suis allemand et j'ai grandi à Munich. Tous les enfants allemands lisent des bandes dessinées françaises: Tintin, Asterix, Lucky Luke. Mes frères et sœurs et moi avons lu chacun d'entre eux. Après le lycée, je suis allé à l'école d'art à Paris pour étudier le graphisme et les enfants français ont tous lu la série Incal d'Alejandro Jodorowski et Moebius. J'ai aussi tout cela. Plus tard dans la vie, je suis bien sûr passé aux bandes dessinées en anglais. Mon préféré de tous les temps est Elektra Assassin de Miller / Sienkiewicz, raison pour laquelle j'ai contacté Bill à l'époque. J'adore tout simplement son travail d'art. Un autre de mes favoris est sorti récemment: Monstress de Liu / Takeda. Celui-ci a une influence sur One Night in Prague a.o. à cause des illustrations inspirées de l'Art nouveau et parce que c'est 100% fantastique, qui est mon genre.

CB: Parlez-nous un peu plus du projet. À quel genre de fans de bandes dessinées pensez-vous que cette bande dessinée divertira le plus?

CW: Jeunes adultes, en particulier les jeunes femmes. C'est une histoire d'amour avec une héroïne féminine. Je viens de finir de regarder la série Netflix Maudit. Cela a été fait exactement pour le même public.

CB: Parlez-nous un peu de votre équipe créative ou s'il y a d'autres créateurs qui ont contribué à cela?

CW: Il s'agit d'un projet à deux: Tadd Galusha réalise toutes les illustrations, du croquis à la coloration en passant par le lettrage. Il est fantastique.

CB: Qu'apprenez-vous du financement participatif et de la création grâce à ce processus?

CW: Cette publication sur les réseaux sociaux, en particulier Facebook, n'est pas très efficace. Je pense que les algorithmes empêchent même les gens de voir certains messages sur leurs flux. Les listes de diffusion et la communication personnelle et directe comme cette interview sont tout ce qui compte.

CB: Avez-vous des commentaires finaux que vous aimeriez partager avec nos lecteurs sur le projet?

CW: C'est une période où voyager en Europe est difficile – alors rejoignez-nous dans notre voyage et partez à Prague avec nous!

CB: Merci d'avoir discuté avec nous! Bonne chance et nous vous soutenons!
CW: Merci beaucoup! C'était un plaisir de te parler.

C’est tout pour cette tranche! Soutenez les bandes dessinées indépendantes !!!


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